唬嚨德拉

昨天吃飯的時候又在HBO看到經典溫馨驚悚力作《靈異第六感》，1999年的片我應該還在小學，小時候看只記得有鬼會跑出來嚇人，意想不到的結局，還有被惡搞十幾年無上限的小男孩的經典台詞「I see dead people…」。 但現在再看一次，又有不同的感覺，可能是被嚇多不怕了 (咦? 以下超級爆雷！請確定沒打算要看再往下看！ 故事大概是這樣，Malcolm醫生(布魯斯威利)是一個兒童心理醫生，專門幫助有任何心理障礙疾病的兒童走出他們的苦痛，在一次被治療失敗的病患攻擊的槍擊事件中，Malcolm的人生就變了，直到他遇到小男孩Cole(哈利奧斯蒙)，決定要幫助這個男孩走出內心的障礙，藉此來贖之前的罪惡感。 故事題材聽起來很普通，但那只是架構而已，講故事的過程和方法才是精彩的地方。 《靈異第六感》這部片從小男孩說出「I see dead people…」之後走向就完全變了！原本以為只是個勵志心理醫生幫助小男孩的故事，結果沒想到小男孩的怪異舉動，孤僻的性格，原來都是因為他看得到阿飄啊！ 在電影的前半部幾乎都是以Malcolm的視角去說故事，但後半部換成Cole後，鬼怪就開始跑出來了，所以本片後半部有很多的時間讓大家處於一個隨時準備遭受驚嚇的心情，再加上Cole那隨時緊繃的表情(我覺得他光長相就看起來很緊繃)，讓你看電影就一直很想憋氣，直到憋到鬼出來，或著是真的需要換氣為止。 這鬼小女孩突然蹦出來根本超嚇人好嗎！ 好，現在劇情從醫生視角，到小男孩看到鬼，接下來的轉折是：原來鬼都是好人(欸…是好鬼)。 Malcolm醫生在聽以前病患的錄音帶的時候，終於聽到了鬼的聲音，因此終於相信了Cole能看到好兄弟的能力，但也發現了原來這些鬼會出現，是因為想要找看得見他們的Cole，去完成畢生的心願。 比如說剛剛那個鬼女孩，其實是跑來告訴Cole，請他把一捲錄影帶拿給爸爸，而那捲錄影帶就是小女孩生前剛好錄到的死亡的真相，Cole達成任務之後，鬼女孩也心甘情願的投胎去了。 從此Cole的世界就變了，因為他了解到這些鬼不是要來害他的，他不再需要擔心害怕，也許未來會發展成花田一路路線也說不定。不再需要害怕的男孩，在學校開始活躍了起來，最後也在班級話劇中擔任演出主角，而Malcolm也可以功成身退，因為他終於成功的幫助了這個小男孩。 事情還沒結束，剛剛講到從醫生視角，到小男孩看到鬼，到鬼是好人，接下來還有一個轉折：那就是原來醫生一直以來自己就是鬼啊！ 其實Malcolm醫生在一開始的槍擊事件就已經死亡了，但是因為愧對於之前的病患，一直在人間徘徊不去，直到遇見小男孩，成功幫助了小男孩之後，才了了自己的心願，能夠安心地離開人世。 因為之前看過了知道結局，所以這次看的時候才發現，原來電影裡面安排了很多很多的小細節來告訴你其實Malcolm醫生就是鬼這件事情，比如說他的房間永遠被上鎖，老婆不和他說話，整部片只有小男孩跟他有互動等等，另外也有一些很故意的鏡頭讓你以為Malcolm是個人，但看第二遍的時候又會發現原來這些地方也是個線索啊！ 這部片很適合自己在家細細品嚐，也很適合想看布魯斯威利演劇情片的人，也很適合喜歡看驚悚片的人，另外，哈利奧斯蒙長大之後就壞掉了，所以想看這小正太演戲，這部片也是很好的素材。

前天依然不知所謂的加班到很晚，回家邊吃飯邊看電視的時候，剛好Cinemax正在重播童年時的可怕回憶：《撕裂地平線》。 小時候沒有很仔細去了解劇情到底在說什麼，只是覺得一直不斷的有鬼影冒出來嚇人，然後一直噴血噴血，有人逃跑有人被殺，然後整部片就在一片深沉的血紅當中結束了。而如今過了快20年再來回味這部片，卻已經是可以邊吃薑母鴨火鍋邊配著電視中飛天屍塊還津津有味的美景了 (咦!! 話說都快20年的片了暴雷應該可以吼。 《撕裂地平線》的故事大概是這樣的： 在遙遠遙遠的未來，有一艘超高科技太空船「地平線號」被建造出來，但一次探索任務中突然就失蹤了，事隔七年後才重新現身，並且發出淒厲的求救訊號請求各位大大快來救援。 大大們來的時候為時已晚，船上已經屍橫遍野，經過短暫的調查後，發現太空船的超級引擎曾經飛到超越人類想像的地方：地獄，把一些等不及鬼門開的好兄弟給帶了回來，這些好兄弟能夠窺視並且揭發人們內心最深層的罪惡和恐懼，導致來救援的大大們陷入大危機，並且開始進行一個互相殘殺的動作。 整個故事就是這麼的簡單。 去過了一遍陰曹地府，便擁有了生命的地平線號。 其實我還蠻喜歡《撕裂地平線》這部片的場景設計，就像之前說的，對於這種帥氣破表的架空科技，我真的沒什麼抵抗力啊！ 很難想像這是20年前的電影，這樣的佈景質感已經可以贏過現在的很多電影，看這精美的引擎核心，轉得多順啊 (XD 然後可以再看看精美引擎核心底下的精美電路板迷宮，雖然迷宮排成這樣是很酷炫，但是不知道這博士當初有沒有考慮到散熱的問題，光我的K7主機板+記憶體兩片就有得燒起來了，這滿屋子的電路板不出事也是挺奇怪的，也許本來可以去天堂來趟尊爵之旅，結果燒了一片馬上就變成地獄大觀園。 借鏡一下AMD啊博士！ 我記得電影裡有提到這個通道是用來阻隔引擎核心用的，這看起來像是絞肉機的設計真的會隨時讓人在噴冷汗，當心一個不小心又有人掉進去噴番茄汁。 不過還好從頭到尾都沒人掉進去就是了 (雷 這部片的卡司蠻不錯的(以現在的觀點)，有來自《侏儸紀公園》的恐龍先生，《駭客任務》的墨菲斯，《世界末日》那個全世界最聰明的人類，《不可能的任務三》裡面跟阿湯哥對幹的型男，看這些人在同一部電影出現讓人覺得蠻興奮的，現在要他們一起出現可能就要花很多錢了… 然後最後我喜歡的角色全都死光了啊，搞什麼嘛 (／‵Д′)／~ ╧╧ 不過其實如果你有閒時間想要找驚悚片來嚇嚇自己，這部片還是蠻推的，雖然說整部片很噴，但其實還算是有節制的，跟《絕命終結站》、《恐怖蠟像館》之類比起來的話。 整部片的重點可以放在氣氛的營造，還有各個角色的個性其實也塑造得很鮮明，電影看一半你就可以差不多摸清楚每個角色的特色，比如說誰是白目、誰會中邪、誰不會中邪等等，而且各個角色的個性幾乎沒有重複，每個人都是獨特的存在。 《撕裂地平線》真的很老了，要找租片可能很難找，最近Cinemax在重播，趁現在快一睹風采吧！

今年奧斯卡有看到魔力紅上台演出這首，《曼哈頓練習曲》的主題曲，加上Facebook上面討論度好像也蠻高的，所以決定來翻翻看這首。 這首跟上次翻《Big Bang Theory》的時候情緒也差太多了吧！上次是抱著一個北七的心情去翻，所以可以很口語。但這次風格太文青了，還要想很多符合意境的詞彙，害我翻一翻都抑鬱起來了XD 不過挑戰不同風格的歌曲翻譯還是蠻有意思的就是。 Lost Stars 失落之星 Writters Gregg Alexander, Danielle Brisebois, Nick Lashley and Nick Southwood Performance Maroon 5 Please don’t see just a boy caught up in…

過去的好萊塢電影通常都充滿著濃厚的男性英雄主義，因此大部分的正妹都只有兩條路可以走，一個是擔任男主角的隨身花瓶，讓畫面變得好看；另一個就是直接自己出來當主角，殺爆整部電影的反派。 比如說《惡靈古堡》的Alice、《異形》的Ripley、《決戰異世界》的Selene，或是《復仇者聯盟》的黑寡婦等等。 但這篇要講的不是這種外剛內柔老是殺人的硬派角色，今天要講的是那種外柔內剛的，雖然手上沒有刀沒有槍，意志卻比任何人堅定，心臟比任何人都大顆的角色。 美麗境界《A Beautiful Mind》－ Alicia 愛上了大學教授，最後結了婚，生了孩子，以為會過著幸福快樂的日子，殊不知坎坷的未來才正要開始。一直到婚後才發現丈夫Nash一直都有精神分裂症纏身，更可怕的是Nash一直執迷不悟的相信這些幻覺都是真的，一段艱辛可歌可泣的故事就此產生。 因為Nash的疾病，因此常常會因為幻覺指使，而去傷害到Alicia，以及他們的孩子。Alicia長年處於一個瀕臨崩潰的邊緣，幾十年無法跟丈夫好好說話，也無法享受房事的樂趣。但對丈夫的愛讓她撐了下來，並且尋找多方管道來協助她的丈夫擺脫病症。 最後雖然還是沒有治好Nash的精神分裂症，但發病多年的Nash也已經習慣了這個症狀，也能夠分辨得出來眼前的是真實的，還是幻覺。最後終於因為年輕時發表的經濟理論，得到了諾貝爾獎。 幾十年來，一直忍受著丈夫的精神分裂症，不離不棄的精神終於修成正果，這種老婆真的是修十輩子都不一定娶的到啊( ′-`)y-～ 神鬼傳奇《The Mummy》－ Evelyn 雖然一開始也是個負責尖叫的角色，但對於古埃及文化以及語言的豐富知識，讓Evy在這部片中也擔任起拯救世人普渡眾生的任務。 一開始只是想去傳說中的死亡之城進行普通的考古工作，但Evy白目的把死亡之書的封面文字唸出來，將古老的埃及十大災難帶來了人間，接著就是一連串的奔跑、逃脫、被鬼抓、英雄救美的故事。 雖然聽起來很普通，但電影裡面(恩..我只講前兩集)的Evy是Eric的最棒助手，一行人能夠在埃及裡面悠遊自在的到處冒險，甚至被殺死還有人會拿死亡之書來幫你復活，都是Evy的功勞呀(念咒語的人的埃及語是Evy教的)！ Evy是我看這部電影的最大動力之一，所以發現第三集沒有Evy的戲份之後我就沒有再找來看了(一直到現在都還沒看XD)。 魔戒《Lord of the Rings》－ Arwen 精靈王國瑞文戴爾的精靈公主Arwen，雖然在二三部曲沒有什麼戲分，但在首部曲拯救佛羅多的那一幕真的是帥炸了，讓我記憶猶存，那時候還去找她在河邊的咒語要怎麼唸，結果都看不懂。 身為精靈公主的Arwen，與Aragorn相戀，不斷的為他以及遠征隊出生入死，犧牲小我。比如說上面影片從風雲頂的戒靈追逐戰，擅自脫隊離開精靈族的安全撤離，或是最後為了戀人放棄精靈的永生身分，雖然戲分少，但也足以表達出Arwen堅定的意志和頑固的個性，與其輕飄飄的精靈外表形象大肆相左。 尤其選角找來麗芙泰勒真是非常正確，高瘦的身材配上磁性的口音，作為高大的精靈公主真的是再適合不過。 魔戒《Lord of the…

(本篇圖多，當機注意！) 今年228假期趁著台北天氣很糟 (咦，跑到了南投來玩，順便去看看聞名已久的妖怪村，很久以前聽到這個名字就很有興趣，這次終於一賭廬山真面目。 為什麼說很努力呢？ 也許大家都看了很多的大型主題樂園，所以當逛了這個小小的妖怪村的時候，頓時會覺得，蛤～就這樣？網路上也很多說這裡小小的不用特別來，但如果真的來了可以經過一下。 而這次逛完之後，感想就是： 恩，真的不用專程來，不過如果有經過，可以來看一下 雖然妖怪村小小的，內容也不夠多，不過看的出來很多地方是很努力的，如果有經過，還是可以進來體會一下妖怪村的氣氛啦。 首先在妖怪村入口旁的派出所就很有趣，門口關了一隻紅色的鬼鬼，還沒進妖怪村，妖怪村的氣氛就飄出來了。 妖怪村的招牌旁邊也立了一個「此處罰很大」的立牌，貼心的告訴大家不要亂停車。(怎麼沒寫罰不用錢呢XD) 接下來沿著馬路走，會有一些有趣的日式風格招牌，有些文案也蠻不錯的，就是那種拿出去給老古板主管看一定會被退件的那種文案。 遠遠看到這個超級大天狗面具(應該是吧)，就一直很好奇那邊是什麼，想必是妖怪村的超級壓軸，等下就會有照片可以一探究竟。 旁邊的全家蠻大的，裡面還有電子遊樂場、投籃機和妖怪財神彩券行，每個地方都做了一些符合妖怪村氣氛的小布置。 我們一行十幾個人，一人買了一張100元的刮刮樂，一個人都沒中獎（╯‵□′）╯︵┴─┴ 恩…投籃機有點偷懶，但她其實本來就長的夠妖怪村了XD 所以放個面具就很有fu了 OK，終於來到剛剛說的巨大天狗面具，我們來揭曉這邊是什麼吧！ 是個普通的菜攤。 這裡的菜攤真的不是普通的多，我在想非假日的時候，這裡該不會就搖身一變變成菜市場吧，這樣的話還真是絲毫不浪費空間，只是傍晚出來買菜的大媽們在灰暗的天色下邊買菜旁邊還有一堆妖怪不知道是什麼感覺(́⊙◞౪◟⊙‵) 到處看的到到妖怪主題創意商店，因為裡面不可以拍照，所以只好遠觀不褻玩。 沿路也有一些可愛的…狗狗？ 應該是讓人投錢許願用的，不過現場我是都沒有看到有人去許願就是。 往裡面的小巷弄走，就很有日治時期的小巷弄風格，每家店也都很像日劇裡看到的居酒屋，可以直接坐一排在商店外面吃東西。 咬人貓是一家麵包店，傍晚的時候他們會出爐一種「咬人貓麵包」，那時候會大排長龍，一個人現買兩個，但不知道出爐時間是幾點，所以有興趣的人一到那邊可以先跑去問問看。 那個妖怪雜貨的攤車店員蠻正的XD 但因為一直跑來跑去所以拍不到，每張都糊掉-3- 中間的廣場有很多椅子可以休息，偶爾也會有live band表演。 有個自動抽籤機，那時候身上沒零錢了，不然還蠻想下去抽一把的。 因為很多人會聚集在全家門口這邊休息，所以在全家門口的這個小攤位的生意就還不錯，有賣肉圓，也有賣菜，生意非常多元化。…

這部應該是我人生中看的的第一部影集，大概是小學的時候開始看的，那時候雖然聽不懂他們在講什麼，也沒辦法完全看懂字幕在說什麼，但是看到一群醫護人員在急診室裡面時而驚心動魄，時而感人肺腑的故事，就覺得醫生這職業超帥的，長大一定要當醫生！ (當時正值看了什麼電影長大就想當什麼的年紀。) 《急診室的春天》的敘事方式，是由很多很多在醫院，或是醫護人員的私生活所組成的一條完整的故事線，把所有的角色都串了起來，當時電視劇的小情小愛成分還沒有這麼氾濫，還是個令人想把電視打開起來看的時代(離題 這部裡面的愛情成分還是有的，但又覺得跟事實上會發生的方式很接近，是一種很寫實的感情戲，不像一些誇張的山盟海誓，那種你愛他他愛我我愛你的多角戀，因此看了不會讓人覺得很膩。 (這部真的網路上劇照太少…抱歉沒辦法圖文並茂) 《急診室的春天》裡面，我很喜歡的地方是他們有時候會發生一些我們都有聽過，但是我們都沒有親身經歷過的健康教育知識，他們把你在課本上看過的東西活生生地演出來，告訴你這些事情在醫院裡面是怎麼樣一個情況，有時候很趣味，但有時候也會讓人揪心。 講一個趣味的，有一集一開始，急診室出現了一個失智老人，一直不間斷的發出一個規律的噪音，我忘記那個聲音是什麼了，醫生們也很忙沒有空理會這個失智老人，於是就讓他安置在一個診間裡面，讓他自己繼續在裡面製造他的節奏。 其實這集的重點不是那個失智老人，本集重點是中間發生了一些緊急又狗屁倒灶的醫療事件，讓醫生們精神緊繃了一整集，最後終於把所有急診病人都解決，回到那個診間想要圖個清閒，可以做做自己的文書工作。 因為醫生們今天的精神已經耗盡了，腦波太弱，結果這集的最後面竟然是醫生們完全被這個失智老人干擾，一邊寫報告，一邊跟著失智老人一起發出失智老人的噪音，然後這集就結束了XDD 再講一個驚心動魄的，有一集來了一個超級急診病患，馬上要動手術，那天大家狀況不太好有點心浮氣躁的。在手術開始前快速報告的時候有提到，這個人是愛滋病患，動刀的時候請小心，聽完報告後小組就進去開刀。 結果開刀的時候，浮躁的小組成員笨手笨腳的撞到了已經泡在病人血液裡面執刀醫生的手，醫生大驚 (°Д°) 馬上衝到洗手台把手套脫掉開始沖水，沖完把手上的水甩乾之後，手指一個細小的角落開始滲出從剛剛被手術刀割傷而流出來的血。 當時年紀還小的我，是又驚嚇又有成就感。驚嚇的是「完了！血液傳染！」，有成就感的是「我知道！這個健康教育有講過！」，這幕真的蠻Shock的，因此成為我對這部影集的代表印象之一。 雖然好像才追了三季左右(總共15季)(以前不知道影集有分季的，後來大學重追的時候估算值)，但這部真的令人印象深刻，後來看的影集大部分都不會像這個一樣還能夠記得部分內容的細節(完全想不起細節的影集ex: FRIENDS、慾望城市、霹靂遊俠只記得「夥計」、馬蓋仙等等)，我覺得如果現在再拿出來重播的話，收視應該還是很不錯吧！ 剛剛查了一下，片頭曲的作者James Newton Howard，後來也成為好萊塢第一線的紅牌作曲家，麻雀變鳳凰、絕命追殺令、水世界、怪物奇兵、靈異第六感、黑暗騎士(with Hans Zimmer)、血鑽石、我是傳奇、飢餓遊戲等等。 看來這部片頭曲的作曲家，應該是《急診室的春天》裡面，職業發展最順利的人之一吧。

昨天晚上睡覺前覺得好像腦內電影資料庫有點久沒更新，但又覺得很晚了不想看太花精神的東西，於是就選了這部沒有台詞，想說不用多花一份注意力去看下面的字幕應該會比較輕鬆一點，不過事實上有沒有比較輕鬆最後還是感覺不太出來就是XD 當時看完奧斯卡，覺得這部應該很強 (最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳服裝設計、最佳原創配樂)，但上映廳數超少，而且都是白天，想說只好等電視了，結果各電視台連要買的意思都沒有，最後終於是在台哥大的My Video上面看完了。 《大藝術家》讓我想到大一的時候修過一堂課叫做「視覺傳播概論」，有一次其中作業是要在校園裡面進行一次的行動藝術表演，我們這組的內容是一位原本穿著整齊服裝，認真在座位上讀書的學生(同學A)，因為社會上各種壓力因素的拉扯(背上貼著寫著各個因素紙條的同學B、C、D)，最後終於發瘋扯爛上衣在校園裡瘋狂咆嘯。 重點其實不是我們的劇情，是在講評的時候，老師給我們的建議。他認為我們的構想還OK，但覺得最好的表演，是不能夠透過文字來解說的，如果同學BCD背上沒有那張紙條，用其他表演方式來象徵我們的壓力來源，這個演出就會更完美。 老師的建議我覺得蠻認同的，因此一直到現在我都盡量試著遵循這個模式去呈現一些東西。 (結果現在還是在靠文字吃飯XD 回到正題，《大藝術家》也秉持著這個原則(幾乎啦，有時候還是會有字幕出來)，不用台詞就把這個故事說完，而讓我們能夠跟著主角一起沉醉在故事裡面的，就是演員們超豐富的表情(包含狗狗)、畫面表現方式、還有音樂。 角色 《大藝術家》裡的角色演出都很有那種30年代的感覺，誇張的肢體動作和面部表情，不用台詞就可以很清楚的知道現在角色想要表達的情緒，不論是開心、欣慰、難過、憤怒、捶心肝…，雖然誇張，卻不會讓人覺得油膩，可以很舒服的沉浸在他們的表演中，跟著故事的發展一起體會角色的情緒起伏。 男主角整個臉部表情都很有戲，尤其是眉毛，但不是像卓別林那種喜劇型的表情大爆發，而是另一種比較內斂的，像是讓你感受他的心情，而不是直接把心情表演給你看，男主角招牌的紳士微笑應該電到不少青春少女。 女主角相較之下就比較直接一點，但也有可能是角色的關係，女主角的設定本來就是開朗，略帶三八的形象，因此會有一些比較大的肢體動作，還有比較用力的臉部表情，表演方式雖然有點誇張，但跟男主角搭起來，有種穩重男配天然呆的甜蜜感，不會讓人覺得有違和之處。 其他配角的戲份比較少，所以沒辦法很詳細的去了解他們的表現，唯一一個搶眼的配角就是男主角養的狗狗。 這隻狗狗真的很聰明又忠心，男主角的老婆想要吵架的時候狗狗會出來磕頭謝罪；還有一次在主角窮愁潦倒，發瘋直接放火燒厝的時候，狗狗也跑出去找警察來救人；還有最後有一個我認為是本片哭點最高，也是狗狗的演出。(我真的很喜歡那幕，所以不暴雷大家自己看) 表現手法 雖然《大藝術家》基本上就是一部在描述默片的默片，默片是不可以有講話和任何環境音的，但因為剛剛有提到是「基本上」，事實上《大藝術家》並不完全是默片，他中間有一些有趣的表現手法。 比如說製片告訴主角有聲電影的時代來臨了，主角一直不屑一顧，認為有聲電影是可笑的，但後來因為有聲電影真的太盛行，讓主角的事業來到一個低潮，主角就開始對身邊的環境開始有惡夢和幻覺出現。 比如說有一幕是主角在化妝間的時候，發現他移動桌上物品的時候竟然發出聲音了，讓他感到很訝異(因為這整部片基本上是默片，所以唯一的聲音只會是背景音樂)，在這個時候，他聽到外面傳來一些嘻笑聲，出門一看，發現是一群女生有說有笑地走過去，然後他試著發出聲音，但不論是說話，還是大叫，卻什麼聲音也發不出來，最後在絕望的吼叫當中驚醒，原來剛剛只是一場夢。 讓我想到以前小學的時候看志村大爆笑，有一集在講忍者的小故事，志村在一個小房間裡面，他的家人朋友們都會像忍者一樣在房間裡面隱形、瞬間移動，或是在牆壁間穿梭自如，但他怎麼試都沒有辦法做到，於是就一直去撞到牆壁，撞破紙門，搭配罐頭笑聲完成了那天的志村大爆笑。 但我記得蠻清楚的，那次我完全抓不到笑點，而且晚上睡覺還做惡夢，夢到我的家人朋友也都可以輕易地做到一些我做不到的事情。 這部片中出現兩三次這樣的情況，所以有點勾起我的童年陰影XD 音樂 因為這是一部基本上默片，角色不能說話，不能有音效，所以背景音樂就變得非常重要，音樂在這裡的工作是要強化角色的情緒，開心的時候用輕快的複點音符、著急的時候用快速的弦樂上行又下行，再配重重的低銅和定音鼓。 《大藝術家》的配樂跟現代一般電影的配樂不同點是，一般電影配樂因為有音效和演員的台詞，所以只需要擔任氣氛營造的角色，但在這裡，配樂也是主角之一，電影裡面不能說話，所以音樂就要幫忙一起講故事。 不過即便如此《大藝術家》光聽音樂的話，依然沒有辦法知道電影確切在演什麼，但至少能夠很清楚的了解現在這幕的情緒和氣氛，也算是值得一聽的佳作。